演出
舞蹈社社长带着队员们下来时, 身体疲惫带来的剧烈喘息，并不能阻止心中的激动。
根据台下观众们的反应，他以及他们都确定，自己表演得相当不错。
一群舞蹈爱好者, 能复刻到这种程度已经不错了, 这些反应就是对他们最好的赞美！
站在舞台侧面, 成员们听到耳中主持人的报幕词, 纷纷把目光放到了舞台上。
八个人依次从台侧走上去, 站在固定的点位。
最中心的是八个人里身高最高, 身材最为完美，长得也最俊的苏白。
唇红齿白，肌肤冷然。
把这样一个人放在中心，视线自然而然就汇集到了他身上，叫人一时间移不开眼睛。
余光瞥向其他人。
八个人组成的演唱团整体都变得好看了起来，单调的纯白色校服似乎都被赋予了名为青春的寓意。
青涩、干净、生机勃勃这几个词像是为他们创造的一般。
1班与3班原想要咋咋呼呼造势一番的心思，莫名其妙就消失了, 不是没人想喊, 只是觉得不适合, 只静静注视着舞台上的那个少年。
不知是谁“哇”了一声，才打破了这份寂静。
也让舞台侧边的舞蹈社社长回过神。
揉了一把发僵的脸, 他才忍不住在心里疑问：
没有特制的服饰, 只有一件简单的校服，是怎么有这种表现力的？
你是校长请来的模特吗？
舞蹈社社长看着站在c位的苏白, 竟然认为他是极适合站在舞台中心的，头顶的白炽灯似乎是为他开的一般。
心中陡然生出一种荒诞的想法。
他们的舞蹈节目不会被一个纯唱节目爆杀了吧？
……
舒缓的伴奏逐渐进入听众们的耳中。
是与上个舞台完全不同的音乐风格。
一般情况下，一首燥热的歌曲，带来的是冷静不下来的余韵。
沉浸在上一首歌, 静不下来往往才是常态。
这次却不同。
明明舒缓的歌曲已经听得多了，从小就听到大，但入耳的伴奏就是让人感到了一种不同。
看似简单的音色下，藏着的各种灵巧的修饰音，点缀在主线节奏之上，带来了不同以往的听感体验。
许多人听不出来，下意识忽略了，但总觉得哪里不一样，不知不觉就被引导着沉浸其中。
躁动的情绪像喝了杯冰镇的柠檬水，安静了下来。
音乐的质感就这么被体现了出来。
接着，一道进拍精准，柔和清透的声音，落到了每个人的耳中。
像一片花瓣，温柔地落入掌心一般。
痒痒的，还勾人。
一首歌，听的是整体。
不能在一开始就干拔起来，情绪拉满。
不然就像是我都还没和你认识，你就对我爱得死去活来。
是你疯了，还是这个世界癫得我已经看不清楚了？
因此唱歌是需要逻辑的。
干净的进拍，准确的情感表达，往往是最好的开头。
特别是对于比奇堡演唱团的这首歌来说，更是这样。
“克制”是这类歌曲最珍贵的品质！
不仅是为了后面的情绪递进，做出符合逻辑的推进，更是为了与高潮部分做出夸张的对比，从而给听众“听得爽”的感觉，是必需做出的隐忍与付出。
但稳定的开头并不意味着平庸！
共鸣带来的声音清晰度，技巧带来的听感层次变化，咬字断句带来的情感表达。
三者合一就是现在所有人的感受。
沉浸、舒适以及满足。
这就是一个歌手所谓的声音质感。
选择让苏白唱开头，是一个无比正确的选择。
伴奏带来的质感与歌手声音的质感结合在一起，形成了一种一加一大于二的效果。
所有人都沉浸其中。
苏白扮演的引导角色，确实无可挑剔！
第二位是应薇薇。
出众的音色，以及不出错的技巧，接过了下一句歌词。
虽然有人皱起了眉，觉得不符合自己的预期，但情绪是对的，唱段是流畅的，没让人掉出来。
这一点点缺陷，并非不能接受。
“进入正轨了。”
王老师远远看着舞台上唱歌的几人，直到听到应薇薇的接唱，就放下了心。
这几次的经验告诉她，只要应薇薇能接下苏白的唱段，一般就没什么问题了。
歌者如果不沉浸在音乐里，怎么能引导着听众进入那个世界？
观察台面上的几人，王老师肯定他们已经做到了这一点，只要接下来情绪表达对，就不会出大错。
毕竟一切的技巧、处理都是为了情感表达！